从经济的人到美的人 普及美学呼唤时代新生活

9月25日，诗剧《普及美学原理》观剧研讨会在国家图书馆召开，由北京哲学会美学专业委员会主办。与会专家学者围绕邱伟杰导演、编剧的诗剧《普及美学原理》，就诗剧的艺术性、思想性、影响力，普及美学的本质、功能与任务，普及美学的现状与问题，普及美学的教育与传播的完整体系结构，普及美学实施的方法与途径等学术前沿性问题，展开了热烈讨论。这是继2020年北京哲学会美学专业委员会在国家图书馆召开“普及美学原理研讨会”之后的又一次年度盛会。

诗剧导演、编剧邱伟杰首先指出，美学应该是战斗力、生产力，是需求发展的核心要素。需求的单一化单向度可能给我们带来生产工业和生产的审美标准单一化，导致市场缩小，而不是把市场扩大做大。在归真美学的思考下，我们需要对东方品质学的一些方面做出探索。而诗剧《普及美学原理》便是秉持普及美学品质化发展路径在艺术领域做出的探研，而且普及美学也是知行合一观念的实践表现，深藏广阔的实践空间。其次，邱伟杰指出自己践行的普及美学是一项系统性的严谨工程，他很早就在浙江金华成立了普及美学公益基金会来推动普及美学事业，支持普及美学的研究、教育与传播工作，他也愿意以毕生的精力奉献在普及美学的学科建设上。

中国人民大学哲学院教授、博导王旭晓指出，邱伟杰用诗剧的形式来作为美学普及的途径是一种创新性尝试。她认为普及要有方法和途径，并同意导演的阐释的观点——“把一座冰山(学术著作)和一座火山(诗歌文学)框限在一个糖果盒(舞台)里,既要有艺术性,又要精彩好看”。观影后她感触颇多，认为这种尝试就是为了美学的主题，并且要赞赏那些做美学且现在总在积极做的人。她还以自身的美学实践工作为例，号召大家积极参与美学普及以更好地服务社会。

北方工业大学文法学院王文革教授受普及美学研讨会的主题启发，从具体的“天籁”现象说起，提出要把感知和常知统一起来形成真知的观点。有了真知才有真行，真行就体现在对自然的欣赏、尊重和顺应。我们美学普及的意义和路径就在于要化抽象为具象，变常识为真知，从而通向知行合一。

北京外交学院汉语教研室教授唐骅感叹，看完诗剧感受颇深，认为整部剧体现出的是一种浪漫主义风格，体现了人性的光辉，这是美学发展的一条必由之路。他随后也以自身的教学实践和社会艺术实践经历为例，阐述着一直在践行的美学普及工作。

北师大文化创新与传播研究院教授，北京哲学会秘书长李海峰说，北京哲学会会长杨学功教授因在外出差而不能到场，杨会长说“诗剧《普及美学原理》是美学探索的尝试，其经验应该加以总结和提升”。李海峰教授接续谈了自己的感受，普及美学就是要不忘初心、守住初心，并且要传播这种精神，要让更多的人在经济发展后从单面的经济人能够升华为丰富的美的人。普及美学的提出回应了时代要求，在解决人民日益增长的美好生活的需要和我们不平衡不充分的发展之间的矛盾，普及美学在该方面提供了一个方案，使人成为多向度的具有充分的美感、幸福感、安全感的活生生的立体丰富的人。她认为诗剧感觉是柔和的，融汇中西哲学源头的智慧，结合了传统舞台与西式戏剧的元素，探索了对于光明美好的追求。

首都师范大学政法学院哲学系教授程广云也认为“普及美学是一种新的美学范式”。同时，他是怀有“一部学术著作怎么能够搬到舞台上”的预期来观剧的，并且还询问了携伴而来的观影学生，并得到了很好的反应。程广云教授以研究哲学为主业，他探讨哲学与戏剧之间的渊源关系，认为二者相伴而生，而最早的哲学是以诗歌的形式展现而不是戏剧，“哲学和戏剧之间他们共享的就是一个对话问题”，到亚里士多德时对话有合唱部分，但戏剧与合唱也有着本质化区别。合唱是同质性的，戏剧是异质性的，需要有戏剧冲突。

首都师范大学文学院魏家川教授从感性之美学到感应之艺术的角度，来探究诗剧《普及美学原理》的顶层设计与底层代码。他从“在诗剧诗性语言信息洪流与舞台表演中复活身首异处的学术与艺术”“在美与美学中感悟人和人类的初心与本色”“武神美少年与美少女”“酒是我家乡，不愿在异乡”四个维度审视了诗剧的魅力与艺术张力。